蘇紹連‧意象轟趴密室

深植於文本之中，有一召喚讀者反應的結構網絡，即為文本的召喚結構。文本中滿布的斷裂和不確定性（indeterminacy），驅使讀者從每一個有限的視角，推進到新的視角，以將各個面斷拼湊成完整的圖像，實現他的理解。

　　在米羅‧卡索的超文本作品中，經常以圖示或按鈕，引導讀者進行互動，可視為外顯的召喚結構。例如在〈時代〉中，詩人使用縱橫的線條繪成格子，格子上有不停走動的人形和靜止的人影，若點選人影，將會出現詩句填滿影子所在的空格，隨著影子移動的順序點選，讀者將漸次讀到：「在這最嘈雜的時代，也是最感寧靜的時代。巨型花朵般的擴音器裡，舌頭攪拌著粗暴的語言，再吐在每個人的臉上。我哀傷的走了……」在這首詩中，變動的影子召喚著讀者。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　◎　商瑜容／文


　
　　　　
　

遊移視點—兩種變換模式　　　　　◎　商瑜容／文


　　伊瑟爾認為文學的特質在於讀者是從文本的內部去掌握對象，而非一種外在的關係，在閱讀的過程中，讀者的視點並不是固定不變的，而是在不同視點間轉換，銜接各個觀點的多重性。讀者可說是站在「過去」與「未來」的交叉點上——過去的記憶不斷變形，未來的期望一再變更，經由游移視點（wandering viewpoint）的觀察連結，才能使文本的完整建構成為可能。

　　超文本的文學作品，呈現方式往往零散而缺乏連續性，視點的遊移可分為主動和被動兩種模式，主動的遊移是讀者自身的選擇，受文本牽引的則屬於被動的情況。

　　舉〈時代〉來說，必須先點選人影的圖示，詩句才會出現，人影一變動，讀者的視點便跟著轉換，集中到點選人影後出現的詩句上，讀者將依循圖示的移動，逐步讀到下列詩句：
　　

在這最嘈雜的時代
也是最感寧靜的時代
巨型花朵般的擴音器裡
舌頭攪拌著粗暴的語言
再吐在每個人的臉上
我哀傷的走了

在這最陰暗的時代
也是最有光亮的時代
巨型雕像般的影子
割傷了自由的風
影子像一柄黑色的刀
插在廣場的中央
我哀傷的走了

在這最渺小的時代
也是最能偉大的時代
巨型紀念堂蹲伏而靠近人們時
一個小孩喊它是一頭怪獸
我哀傷的走了

在這最失望的時代
也是最有希望的時代
巨型的龍出現在雲端
也消逝在雲端
地上的人們吶喊
哭泣
失散
我哀傷的走了

這是什麼時代


　　隨著圖示移動，讀者的視點集中在不同的詩句，而詩句所表述的內容，同時也牽引著讀者，例如讀第一段詩時，視點將先集中在擴音器，接著移到擴音器後說話的唇舌，然後跟著「吐」這個動詞，瞬間又跳到聽話群眾，最後轉到哀傷的「我」。由於詩句本身和它出現的順序，都受到作者的安排，因此這部分讀者的遊移視點是被動的。

　　但是當讀者點選完全部的詩句，則先前排定的順序已遭打亂，詩句分佈在充滿象徵意涵的格線中，讀者可自由轉移視點，重新解讀每一個意象。接續著最後點選的詩句「這是什麼時代？」，讀者再回看整個畫面，會發現紛陳著許多解答，包括「最有希望」、「最能偉大」、「最吵雜」、「最光亮」、「最寧靜」、「最失望」、「最陰暗」「最渺小」……矛盾的形容交雜在一起，傳達對時代複雜的感受。三句「我哀傷的走了」落在畫面的正中央，但徘徊的人形圖案，怎麼也走不出時代的廣場，斗大的「失散」兩個字，或許最能詮釋這首詩，當光亮或陰暗、希望或失望……一切都失去界線，「這是什麼時代？」的答案，只能與我的哀傷一起失散在時代之中了。

　　米羅‧卡索其他的網路詩作像〈困獸之鬥〉、〈魚鼓〉、〈小海洋〉、〈心在變〉等等，閱讀時都包含主動和被動的視點遊移，讀者的視點經由這兩種模式串連起一個獨特的詮釋網絡，距離審美客體的完形，只有咫尺之距了。

◎本文節錄自《台灣詩學學刊一號》〈米羅‧卡索網路詩作的美感效應〉作者：商瑜容