●中興大學外文系李順興教授 ／評論
讀者在「美麗新文字」的入口網頁上移動滑鼠指標，會發現BRAVE NEW WORD這一行字隨著擺動。這個效果是以較高難度的Javascript寫出來的，原始碼可從專門網站免費取得。和蘇紹連〈風雨夜行〉中互動狂風效果如出一轍，唯一不同是，〈風雨夜行〉是Flash作品，沒有程式基礎的人也學得來，端看個人如何巧妙應用。
〈風雨夜行〉的文字寫已故外公出現的夢境，與移動的黑白影像搭配演出，或說文字與圖案相互對映，整體意象的經營非常成功。有些流行音樂的MTV拍攝手法新穎，影像與音樂的調合設計達到很高的成就。若就動態部分做比較，〈風雨夜行〉可視為一支PTV（poetry TV），亦即以詩文字為主角的短片，詩人兼編劇和導演，為多媒體詩界添增佳作一篇。〈風雨夜行〉的另一巧思落在畫面上的狂風設計，由讀者操控風雨漫天揮灑的效果。風雨夢境中有風有雨，是很自然的成分，而由讀者掌控風雨的形成，閱讀的趣味性立即升高，但此一趣味感受並不削弱詩整體所投射出來的晦暗強度，反而在多次重覆操作與熟悉度提高之後，互動狂風的視覺刺激更能強化讀者的晦暗體驗。
──文／中興大學外文系李順興教授 ‧評論
●操作說明：
1、在畫面尋找按鈕(在文字標題處，開始請按「在遙遠的年代走著」一行文字)，操作按鈕觀賞閱讀。
2、有一段畫面的狂風效果需由讀者操作製造，請特別協助。
●我的創作說明：
〈風雨夜行〉在平面媒體發表時，原題〈夜雨〉，現改用FLASH軟體製作，呈現圖像及動態畫面，作品中的圖像不在於表達文字，文字也不在於解釋圖象，文字和圖像沒有主屬之分，兩相結合，增加作品的賞閱幅度。加入動態，是軟體所賜，用於作品，呈現圖象的時間感和空間感；再加入操作，由讀者參與，製造效果，作品的賞閱幅度變得更為擴展。這是我製作Flash作品的目的。作品不再停留於文字欣賞而已，也不是停留於靜態的圖像而已，但也不是表現動態就夠了，而是，「作品由讀者操作，作品與讀者互動，讓讀者加入創作」，我相信這才是值得開發的方向。
〈風雨夜行〉中的一段由讀者操作，才得以製造出狂風的效果，即基於這個理念。「狂風」只不過是一行隨滑鼠移動的文字，滑鼠移動旋轉，文字就跟著移動旋轉，背景若是靜態，表現不出狂飄的效果，因為我採用向左移動的背景，所以向右飄的文字，自然看起來，就產生狂風的效果了。
●文本
〈風雨夜行〉
那一夜，雨把夜織在大地上
一針一線，努力的
織出一條黑色的地氈
地氈上還繡了一個人影
我站在門口迎接那個人影
我叫聲：阿公
他向我走過來，從我的後腦裡消失
我轉身，看到他在遙遠的年代裡走著
我獨自站在這端的九十年代末期
淋雨
他撐著一把黑色的傘
走過歷史的圖書館和哲學的廣場
走過思想的牢獄和生命的鐵道
雨把他織在夜的黑色地氈上
只要一閃電他就出現
我知道他是我的祖父
他沒有走回自己的家門
當路燈死在黑夜的懷抱裡
黑夜流著淚吻著路燈的臉頰
當路被夜行的警車抓走
世界便沒有路可走
那麼，我的祖父往哪裡去了
我獨自守在門口等候
當祖父的雨傘遺落在夜的黑色地氈上
●詩人李敏勇評論〈夜雨〉
蘇紹連的許多詩作被以詭譎多變稱譽，似乎在中國古典詩歌中汲取了元素。但〈夜雨〉這首詩，不同於以文生文，以詩生詩，而是印證了戰後台灣歷史情境的作品。
在戰後台灣歷史情境裡，有許多祖父或父親，是弱輩或兒女輩心版裡的政治受難人。二二八事件，白色恐怖，烙印著台灣人的傷痕。
詩人以「我」和「祖父」的對映，以活在當下的「我」和已經亡故的「祖父」的對映，呈顯了台灣的悲情歷史。
九十年代，已經是解嚴後的年代。許多歷史反思在延遲的時代，終究還是進行了。原來沉默的，現在發出聲音。原來的禁忌，現在開放了。
以夜雨中的人影，用雨把夜織成黑色地毯，被繡在地氈的人影，帶出了在歷史長廊的祖父那一代的愴痛。現在的時間是九十年代，而過去呢？是四十年代，五十年代，是解嚴相對戒嚴的時代情境。
歷史的圖書館和哲學的廣場，祖父那一代的台灣人身世，交織的是知識份子的形象，但那樣的形象卻是思想的牢獄。隱藏在歷史裡，但卻烙印在台灣人的心靈深處。
在夜雨中，閃電照見的人影，是詩人能看得見的人影。這樣的人影在歷史與現實裡，沒有走回自己的家門。路燈暗了，雨仍然落著，警車的車燈也離開了，沒有路可走的世界是祖父那一代許多知識份子的處境，在夜雨中，這樣的處境愈顯得淒涼。
現實中的我與歷史裡的祖父，在時間的長廊的這頭和彼方，祖父遺落的雨傘不能為已逝的祖父遮雨，它會為我庇護嗎？
讀者在「美麗新文字」的入口網頁上移動滑鼠指標，會發現BRAVE NEW WORD這一行字隨著擺動。這個效果是以較高難度的Javascript寫出來的，原始碼可從專門網站免費取得。和蘇紹連〈風雨夜行〉中互動狂風效果如出一轍，唯一不同是，〈風雨夜行〉是Flash作品，沒有程式基礎的人也學得來，端看個人如何巧妙應用。
〈風雨夜行〉的文字寫已故外公出現的夢境，與移動的黑白影像搭配演出，或說文字與圖案相互對映，整體意象的經營非常成功。有些流行音樂的MTV拍攝手法新穎，影像與音樂的調合設計達到很高的成就。若就動態部分做比較，〈風雨夜行〉可視為一支PTV（poetry TV），亦即以詩文字為主角的短片，詩人兼編劇和導演，為多媒體詩界添增佳作一篇。〈風雨夜行〉的另一巧思落在畫面上的狂風設計，由讀者操控風雨漫天揮灑的效果。風雨夢境中有風有雨，是很自然的成分，而由讀者掌控風雨的形成，閱讀的趣味性立即升高，但此一趣味感受並不削弱詩整體所投射出來的晦暗強度，反而在多次重覆操作與熟悉度提高之後，互動狂風的視覺刺激更能強化讀者的晦暗體驗。
──文／中興大學外文系李順興教授 ‧評論
●操作說明：
1、在畫面尋找按鈕(在文字標題處，開始請按「在遙遠的年代走著」一行文字)，操作按鈕觀賞閱讀。
2、有一段畫面的狂風效果需由讀者操作製造，請特別協助。
●我的創作說明：
〈風雨夜行〉在平面媒體發表時，原題〈夜雨〉，現改用FLASH軟體製作，呈現圖像及動態畫面，作品中的圖像不在於表達文字，文字也不在於解釋圖象，文字和圖像沒有主屬之分，兩相結合，增加作品的賞閱幅度。加入動態，是軟體所賜，用於作品，呈現圖象的時間感和空間感；再加入操作，由讀者參與，製造效果，作品的賞閱幅度變得更為擴展。這是我製作Flash作品的目的。作品不再停留於文字欣賞而已，也不是停留於靜態的圖像而已，但也不是表現動態就夠了，而是，「作品由讀者操作，作品與讀者互動，讓讀者加入創作」，我相信這才是值得開發的方向。
〈風雨夜行〉中的一段由讀者操作，才得以製造出狂風的效果，即基於這個理念。「狂風」只不過是一行隨滑鼠移動的文字，滑鼠移動旋轉，文字就跟著移動旋轉，背景若是靜態，表現不出狂飄的效果，因為我採用向左移動的背景，所以向右飄的文字，自然看起來，就產生狂風的效果了。
●文本
〈風雨夜行〉
那一夜，雨把夜織在大地上
一針一線，努力的
織出一條黑色的地氈
地氈上還繡了一個人影
我站在門口迎接那個人影
我叫聲：阿公
他向我走過來，從我的後腦裡消失
我轉身，看到他在遙遠的年代裡走著
我獨自站在這端的九十年代末期
淋雨
他撐著一把黑色的傘
走過歷史的圖書館和哲學的廣場
走過思想的牢獄和生命的鐵道
雨把他織在夜的黑色地氈上
只要一閃電他就出現
我知道他是我的祖父
他沒有走回自己的家門
當路燈死在黑夜的懷抱裡
黑夜流著淚吻著路燈的臉頰
當路被夜行的警車抓走
世界便沒有路可走
那麼，我的祖父往哪裡去了
我獨自守在門口等候
當祖父的雨傘遺落在夜的黑色地氈上
●詩人李敏勇評論〈夜雨〉
蘇紹連的許多詩作被以詭譎多變稱譽，似乎在中國古典詩歌中汲取了元素。但〈夜雨〉這首詩，不同於以文生文，以詩生詩，而是印證了戰後台灣歷史情境的作品。
在戰後台灣歷史情境裡，有許多祖父或父親，是弱輩或兒女輩心版裡的政治受難人。二二八事件，白色恐怖，烙印著台灣人的傷痕。
詩人以「我」和「祖父」的對映，以活在當下的「我」和已經亡故的「祖父」的對映，呈顯了台灣的悲情歷史。
九十年代，已經是解嚴後的年代。許多歷史反思在延遲的時代，終究還是進行了。原來沉默的，現在發出聲音。原來的禁忌，現在開放了。
以夜雨中的人影，用雨把夜織成黑色地毯，被繡在地氈的人影，帶出了在歷史長廊的祖父那一代的愴痛。現在的時間是九十年代，而過去呢？是四十年代，五十年代，是解嚴相對戒嚴的時代情境。
歷史的圖書館和哲學的廣場，祖父那一代的台灣人身世，交織的是知識份子的形象，但那樣的形象卻是思想的牢獄。隱藏在歷史裡，但卻烙印在台灣人的心靈深處。
在夜雨中，閃電照見的人影，是詩人能看得見的人影。這樣的人影在歷史與現實裡，沒有走回自己的家門。路燈暗了，雨仍然落著，警車的車燈也離開了，沒有路可走的世界是祖父那一代許多知識份子的處境，在夜雨中，這樣的處境愈顯得淒涼。
現實中的我與歷史裡的祖父，在時間的長廊的這頭和彼方，祖父遺落的雨傘不能為已逝的祖父遮雨，它會為我庇護嗎？
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